A seguito della proiezione per la stampa, e in vista della sua uscita nei cinema il 23 gennaio 2025, il cast e il regista di A Complete Unknown hanno presentato il film a Roma, raccontando qualche dietro le quinte alla stampa sul posto. Durante la conferenza gli interventi, come anche le domande, sono stati molteplici, e hanno dato modo di approfondire il lavoro fatto da ognuno in funzione di una pellicola sicuramente molto attesa. In sala, insieme ai giornalisti, quindi, erano presenti: il regista, sceneggiatore e produttore del film James Mangold, Timothée Chalamet, Edward Norton e Monica Barbaro.
Tratto libro Dylan Goes Electric!, scritto da Elijah Wald, A Complete Unknown racconta la storia delle origini di un giovanissimo Bob Dylan mentre si appresta a farsi conoscere nella scena musicale americana degli anni ’60. Il giovanissimo autore musicale trascina il pubblico in un viaggio in cui fama, visionarietà e voglia di emergere artisticamente, si muovono di pari passo col mistero irrisolvibile di un artista che ancora oggi risulta difficile da etichettare e identificare in toto. Partendo da un periodo storico preciso e dalla leggenda di un’icona musicale immortale, il film ne narra alcuni momenti chiave, in un biopic frammentato affascinante e romantico, ma anche attento a imprimere qualcosa, seppur fuggevole.
Il lavoro dentro e fuori dal cast in A Complete Unknown
La primissima domanda della conferenza stampati A Complete Unknown è stata posta a Timothée Chalamet: “Un processo durato 5 anni, una corsa quasi maratoneta, quindi chiedo, qual è stato il momento più complesso da affrontare in questi 5 anni, e la cosa, invece, di cui sei più orgoglioso?”
Beh, grazie innanzitutto per tutto questo, e soprattutto grazie a tutti per essere qui, significa molto che ognuno di voi abbia trovato il tempo per essere presente alla proiezione. Oggi questa sala è piena, ci sono molte più persone di quanto avessi immaginato sarebbero venute. Non so quale sia stata la cosa più impegnativa, sapete, in fin dei conti, come hai appena detto anche tu, ho avuto cinque anni e mezzo per prepararmi, e con questa grande quantità di tempo è arrivata una certa fiducia e sicurezza, immagino, nel materiale. Una delle cose di cui sono più orgoglioso riguardo al film è il lavoro che abbiamo fatto collettivamente come cast, sotto la guida di Mangold. Non c'è stato un momento in cui non ci siamo impegnati completamente, e sono così orgoglioso di ciò. Sapevamo tutti di avere due mesi e mezzo, tre mesi per essere Pete Seeger, Joan Baez, Bob Dylan e Johnny Cash, e poi il resto della nostra vita per essere noi stessi. Quel livello di dedizione richiede una concentrazione estrema, e tutti noi ci siamo riusciti. Forse è proprio questo quello di cui sono più orgoglioso.
Successivamente è intervenuto il regista di A Complete Unknown James Mangold, interrogato su “qual è stato il momento e la chiave” che lo ha fatto entrare nel mondo del lungometraggio:
Grazie, è fantastico essere qui. Nel film, Timothée nei panni di Bob dice qualcosa del tipo "le persone dimenticano il passato, ricordano ciò che vogliono" o qualcosa di simile. È una frase che ho scritto pensando al fatto che, sapete, si parla molto di Bob Dylan come di un "fabulista", giusto? Il mio lavoro come regista è sempre quello mettere in discussione l'osservazione ovvia, perché per rendere una scena interessante deve esserci qualcosa di più dell'ovvio, no? Quindi metto in discussione proprio quella tesi. Credo che tutti noi inventiamo le nostre vite. Penso che ognuno qui si costruisca la propria vita: dimentichiamo le cose che ci fanno male, enfatizziamo la nostra natura eroica nei trionfi, minimizziamo o ci vediamo come vittime nei nostri fallimenti. È la natura umana, è così che sopravviviamo, è così che non ci lasciamo sopraffare dalla depressione: facciamo sparire i nostri errori e rendiamo i nostri successi ancora più trionfali. È così che vedo le cose... quindi, in un certo senso, come narratore io stesso, riconosco che non esiste una verità assoluta. Non esiste.
Per poi proseguire:
Per tutti noi che ci siamo preparati per questo film, sapete, ho parlato direttamente con Dylan, ma abbiamo letto ogni testimonianza di autori, giornalisti, cronologie, documentari, e tutti si contraddicono tra loro. Tutti i documentari sono film di persone che sanno di essere davanti a una telecamera, che stanno recitando, anche quando sono dietro le quinte. Le biografie sono testimonianze di personaggi diversi che minimizzano i loro errori e mettono in evidenza i loro successi. Quindi, la ricerca della verità non riguarda solo Bob come fabulista o narratore, riguarda tutti noi: tutti noi ristrutturiamo le nostre storie. E come qualcuno che cerca di creare qualcosa, invece di cercare una verità fattuale – e ovviamente abbiamo seguito i fatti evidenti, come quando sono stati registrati i dischi, quando sono accadute le cose, in che ordine – abbiamo cercato di trovare il sentimento. Un film come quello che ho realizzato con i miei collaboratori qui può catturare il tono della verità, qualcosa che nessun altro mezzo può fare. Quello che stiamo cercando di fare è ricreare ciò che sarebbe accaduto se non ci fosse stata una telecamera, trovare l'atmosfera o il sentimento che c'era in uno studio, o per strada, prima che queste persone sapessero che sarebbero diventate culturalmente importanti.
Edward Norton ha successivamente raccontato il suo percorso sul set, nella caratterizzazione di Pete Seeger nella storia di A Complete Unknown:
YouTube è stato il mio principale vettore di ricerca. È davvero incredibile quello che si può trovare su YouTube. Penso che vent'anni fa, se avessimo fatto questo film, ci sarebbe voluto un anno di lavoro per trovare tutte le interviste, i concerti e le performance che ora si possono facilmente trovare su YouTube. Su YouTube puoi trovare Pete Seeger che suona in un caffè di Berlino nel 1963, e sembra uno scherzo, ma è davvero straordinario quanto si possa accedere così facilmente oggi al lavoro di una persona importante. Questo è stato davvero utile per assorbire lui, come voce, postura e… Penso che il nostro regista sia davvero straordinario, ma è anche un ottimo psicoterapeuta. Ci ha detto a tutti: ‘Lasciate perdere la storia, abbandonate il peso della reputazione e del posto nella nostra storia culturale, e concentriamoci semplicemente su una persona che incontra un giovane che ammira e che vuole supportare. Concentriamoci su persone che si innamorano ma che sono ancora in competizione tra loro. Affrontiamo le interazioni fondamentali nelle relazioni umane, è lì che costruiamo la posta in gioco. Dimenticate tutto il resto’. E penso che per tutti noi sia stato molto liberatorio essere sollevati dal peso di tutto ciò cui fai riferimento [nella domanda si accennava al peso del personaggio nella musica Folk]. Non puoi recitare quelle cose. Ma è fantastico avere una persona al timone che ti dice di lasciar andare tutto.
Anche Monica Barbaro ha poi raccontato il suo lavoro nel portare Joan Baez sul grande schermo, trovando un equilibrio fra visione del regista e accuratezza in A Complete Unknown:
Beh, sì, è difficile non farsi prendere dalla mente pensando a quanto si vuole essere accurati, e naturalmente ci sono fan accaniti di Joan là fuori che vogliono vedere qualcuno che sia davvero riconoscibile per loro. E forse una parte dell’interpretare questi personaggi è che ci sono elementi di imitazione, in un certo senso, perché vuoi creare qualcosa che sia davvero riconoscibile come quella persona. Ma a un certo punto, Joan lo ha detto così bene in un articolo che ho letto mentre lavoravo a questo progetto: se provi a rendere qualcosa troppo perfetto, gli togli ciò che lo rende davvero interessante. Quindi, la cosa peggiore che avrei potuto fare a qualcuno di così pieno di vita e meraviglioso come Joan sarebbe stato cercare di renderla così accurata da privarla di personalità. È stato molto utile avere Jim che ci incoraggiava a non cercare di fare biografie. Ci sono documentari disponibili su queste persone, e nel caso di Joan è ancora viva e può parlare per se stessa. Sapere di avere la libertà di essere umani nelle scene è stato liberatorio. Sapevamo di aver fatto tutto il lavoro di preparazione e che eravamo sufficientemente riconoscibili come quei personaggi. Poi potevamo semplicemente presentarci e lavorare sul momento. Ho visto Timothée fare un lavoro così brillante con Bob e mi fidavo completamente di lui quando giravamo le scene. Questo ci permetteva di abbracciare pienamente la scrittura, seguire la direzione di Jim e fidarci della sua orchestrazione delle scene. In questo modo potevamo mettere da parte tutta la preparazione e qualsiasi tipo di imitazione, e semplicemente abbracciare il momento. Credo che questo abbia reso i rapporti tra i personaggi ricchi e autentici. Lo stesso vale per Pete, ovviamente, come ho detto.
Vi ricordiamo che A Complete Unknown è disponibile al cinema dal 23 gennaio 2025.
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